Hach, K.Flay! Es ist merkwürdig, wie ich als Jugendlicher dachte, ich hätte alle große Musik in meinem schon entdeckt, und es könnten höchstens noch neue Alben meiner altbekannten Größen hinzukommen. Und dann entdeckt eins mit Ende Zwanzig eine Person, die nur knapp zwei Jahre älter ist als eins selbst und einfach so viel des Lebensgefühls ausdrückt, von dem eins vor dem Hören der Musik noch gar nicht wirklich wußte, dass es existiert. Um K.Flay zu sehen, bin ich auf ein Imagine Dragons-Konzert gegangen (sie war die Vorband) und ich liebte es. Ich hatte ein klein wenig Angst vor dem neuen Album, aber als ich es dann hörte, war die wie weggewischt. Natürlich ist es anders, natürlich ist es nicht genau das gleiche wie Life As a Dog, mit dem ich sie kennengelernt habe. Aber hey, we‘re not in California anymore! Was auch eine Klimakrisen-Hymne ist. Alle guten Künstler*innen singen mittlerweile über die Klimakrise.

King Princess macht großartigen queeren Pop. Mehr braucht es eigentlich auch nicht, um das Album zu lieben. Besonders „Hit the Back“ hat es mir angetan, aber die ganze Scheibe (auch so ein Wort!) gefällt mir. Vermutlich ist das eins der schönsten Dinge, im Jahr 2019 zu leben: genderqueere Menschen machen Pop, der ziemlich groß rauskommt und im Radio gespielt wird. Und sich, nebenbei gesagt, auch wunderbar anhört.

Ha! Es ist so ein Mysterium. Dieses Album tauchte schon vor 14 Jahren in meinem Rucksack auf, was ich mir bis heute nicht wirklich erklären konnte. Ich traute mich nie, die CD anzuhören und im Nachhinhein hätte ich es vermutlich auch alles nicht verstanden. Ich will dem Serien-Rückblick nicht zu viel vorgreifen, aber: Die Serie habe ich auch dieses Jahr erst begonnen, und freudig bin ich irgendwann bei der Musical-Folge gelandet und war begeistert. Besonders hat es mir „I‘ve got a Theory“ angetan, obwohl das überhaupt kein so grandioser Song ist, weil er einmal unterbrochen wird (Bunnies!). Trotzdem natürlich ein spannendes Stück Musik- und Seriengeschichte. Und hey, Musicalfolgen können total großartig sein!

Ich scheine ein Faible für Bands zu haben, die sich anders schreiben, als sie ausgesprochen werden. Oder zumindest ein bisschen anders. Ich tue mir auch hier mit dem Beschreiben schwer, da die Entdeckung noch ziemlich neu ist. Besonders „My Heart“ hat es mir angetan, dessen Stimmung im Albumcover (oder umgedreht) perfekt eingefangen wird. Menschen, die melancholisch vor sich hinsingen und dabei leicht instrumentalisiert begleitet werden, treffen halt mein Herz.

Diese Band ist ein großes Mysterium für mich. Ich habe ja irgendwann irgendwo von dem Album erfahren (vermutlich bei Pitchfork?), warum hören das nicht mehr Menschen? Bei etwas mehr als 4.000 monatlichen Hörer*innen bei Spotify und der Grandiosität dieses düsteren und tanzbaren Elektropops stelle ich mir ernsthaft Fragen. Die Lyrics lassen sich leider auch nicht auftreiben. Das Album ist schon von 2015, ich hab es selbst schon im Radio rauf und runter gespielt und werde sicherlich auch 2020 nicht aufhören, es zu hören. Ihr solltet das auch tun.

Ja, ich habe im April schon angefangen, Billie Eilish zu hören, also nicht erst wegen dem Video, bei dem es um Klimawandel ging. Ich weiß nicht genau, wie ich daran kam, warum ich damit anfing, aber ich kann es mir auch nicht verdenken. Solides Album, absolut durchhörbar. Und nein, das ist nicht nur war, was die Generation Z hören kann.

Vermutlich ist Platz vier tatsächlich die erste Spotify-Zufallsentdeckung, die mir so richtig das Herz gestohlen hat. Vor allem „Not“ finde ich so großartig herzbrechend, dass ich jedes Mal am Liebsten weinen würde, wenn ich es höre. Wenn Menschen melancholische Musik voller Sehnsucht machen, will ich mich ihnen immer gleich vor die Füße werfen. Oder mich neben sie setzen und mit ihnen weinen. Oder alleine weinen. Adrianne Lenkers wunderbare Stimme sticht direkt ins Herz.

Ich weiß natürlich ganz genau, wie es kommt, dass ein Album von 2017 ganz oben in meiner Heavy Rotation auftaucht: Es war auf meiner Festplatte. Außerem eignet es sich sehr gut zum Schreiben, zum im-Hintergrund-laufen-lassen-und-trotzdem-insgeheim-mitsingen. Ich liebe Rays Stimme, ich liebe die Beats, ich liebe wie treibend die Musik ist. Plunge fühlt sich an wie ein hektisches Blubberbad, in das ich mich trotzdem – oder gerade deswegen – immer wieder gerne lege.